Memorável Aldemir Martins

Em homenagem a um dos maiores artistas brasileiros morto recentemente, o Museu Banespa apresenta uma retrospectiva do trabalho de Aldemir. A temática é inspirada na paisagem do nordeste. São 13 obras, entre serigrafias, litografias e óleo sobre tela.

Alice Brill

Artista plástica, fotógrafa, filósofa, escritora, docente, Alice Brill ganha uma individual no Instituto Moreira Salles aos 85 anos. As fotos apresentam temas diversos e amplos, sempre como uma espécie de poesia visual.
Nascida na Alemanha em 1920, Alice chegou ao Brasil aos 13 anos, devido à ascensão do nazismo. Desde cedo decidiu seguir a vocação herdada do pai — artista plástico que morreu tragicamente em campo de concentração na 2ª Guerra Mundial. E, ainda muito jovem, foi convidada a freqüentar o famoso Grupo Santa Helena, do qual participavam pintores como Volpi e Bonadei. Do pai, seguiu o conselho de nunca aderir aos “ismos”, desenvolvendo, em mais de sete décadas de arte, um estilo próprio e único.
Mas herdou também a vocação da mãe, jornalista e escritora. Por isso, na idade adulta e já artista consagrada, retomou estudos formais. Cursou filosofia nos anos 1970, depois fez mestrado e doutorado. Nos anos 1980 escreveu três livros. Um deles, “Flexor” ganhou o título de melhor livro do ano pela Associação Paulista dos Críticos de Arte, em 1991.

Salve a Diferença

Primeira coletiva do grupo Cooperartista (Cooperativa de Artistas Visuais do Brasil) coincide com o lançamento de um novo espaço expositivo na cidade. Entre os 110 artistas do grupo presidido por Antonio Peticov, 48 estão expostos.

Pé na Estrada

Uma dica bem legal que faz bem não só ao corpo mas à alma também. É uma boa caminhada onde podemos, de quebra, apreciar uma bela paisagem. Chega de preguiça! O que seus olhos verão nestes 8 km você jamais esquecerá.
Para encarar as curvas da história e descer a pé a Estrada Velha de Santos basta ter um par de tênis confortável, roupas leves e, é claro, disposição.
O trajeto é de 8 km e dura cerca de quatro horas. O ponto de partida é no Km 42 da estrada, onde há um portal para receber os visitantes. Lá eles são divididos em grupos de 20 pessoas, e, acompanhados de monitores, fazem um aquecimento e começam o passeio que passa por trechos da Calçada de Lorena, datada de 1790 e considerada o primeiro caminho pavimentado na região da Serra do Mar, ligando São Paulo a Cubatão.
No final, um microônibus espera os visitantes para o retorno. Vale lembrar que a descida só é feita com pré-agendamento e recomenda-se levar lanche, agasalho e capa de chuva.

Roberto Cabot

O artista plástico Roberto Cabot apresenta, a partir de hoje (17), a instalação Museu-Praia-Reflexo, uma pintura na única parede do foyer do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, e o desenho de seu reflexo no chão, feito com areia da praia de Copacabana. Utilizando uma das características do espaço, que é o solo fortemente reflexivo, de granito preto, Cabot cria uma anamorfose desenhada com areia, que a partir de um certo ponto de vista coincide com o reflexo no chão da parede pintada.
O trabalho se desenvolve assim em vários níveis espaciais: o espaço físico do museu, o espaço "virtual" do reflexo, o espaço do museu como instituição, o espaço da representação e a praia, na forma da sua matéria, a areia. Para realizar a obra, o artista vai trabalhar com Isaac, um dos escultores da areia das praias cariocas, construtor de castelos efêmeros, especialista do material.
Roberto Cabot transporta o espaço da praia ao museu, tanto pela areia como pela participação desse artista da cena praieira carioca. Tanto o museu como a praia são espaços de vivência e de convivência social, principalmente em uma cidade como o Rio de Janeiro. Ao misturar esses quatro planos, espacial, físico, sociocultural e virtual, por meio de uma anamorfose, é criada uma alquimia multidimensional que revela a complexidade do espaço perceptivo no qual vivemos.

Zalinda Cartaxo

O Centro Cultural Telemar recebe a partir de hoje (17) a exposição Extensus da artista visual Zalinda Cartaxo. Logo no hall de entrada, está a obra "Falando em Mondrian", alusão ao artista holandês.
As obras ficam expostas por todos os oito andares do Centro Cultural, misturando arte e tecnologia, em uma das peças, por exemplo, existem sensores de presença que fazem com que ela se modifique à medida que o espectador se aproxima.
A artista tem uma vasta lista de exposições individuais e coletivas, entre os locais que já receberam peças de Zalinda Cartaxo estão Museu do Telephone (2001), Pequena Galeria do Centro Cultural Candido Mendes (1999), Espaço Cultural dos Correios (2001), entre outros.

Matheus Rocha Pitta

A Novembro Arte Contemporânea apresenta a mostra Drive-in, de Matheus Rocha Pitta. Em sua primeira individual em espaço comercial, o artista, 25 anos, estabelece um estranho diálogo entre a galeria e o estacionamento subterrâneo do shopping onde a Novembro Arte está situada. Fazendo uma leitura da alegoria da caverna de Platão, a instalação Drive-in é dividida em dois ambientes: um vídeo projetado em loop dentro da galeria e uma escultura no estacionamento. Segundo Matheus, cada ambiente é uma caverna: uma área da galeria é quase uma sala de cinema, cuja única fonte de luz é a do vídeo, que registra uma situação angustiante com cavalos "estacionados" no subterrâneo.
Um fio vermelho conecta os dois espaços, conduzindo energia da galeria até a escultura "estacionada" na garagem. Esta escultura é um carro transformado em gruta. Parcialmente lacrado com alvenaria, o veículo teve seus espelhos retrovisores trocados por faróis, que iluminam uma parede de cimento em seu interior, onde está uma coleção de recortes de jornal. O visitante é convidado a "entrar" no carro-caverna, para descobrir uma possível saída.

Bruno Lechowski

A pequena mostra individual do aquarelista, pintor e desenhista polonês Brunon Lechowski (1887-1941) apresenta 46 obras provenientes do acervo do Museu e da coleção particular da família Lechowski. Com passagem em três países da Europa, a exposição teve início na Inglaterra, seguiu para a Polônia e a Alemanha e agora termina a itinerância no Museu Oscar Niemeyer, responsável pela produção.
Motivado por uma aposta com os amigos, Lechowski chegou ao Brasil no dia 04 de setembro de 1925, no Rio de Janeiro. Nos 16 anos em que permaneceu por aqui deixou sua influência na base da pintura moderna brasileira pelos três estados que passou: Rio de Janeiro, São Paulo e Paraná. Sua característica era a criatividade na pesquisa de novos pigmentos naturais, nas combinações cromáticas, na paciente observação das luzes e das cores tropicais e nos movimentos dos corpos celestes.

NOTAS

Direito Autoral ou Vergonha?
Acontece cada coisa... Rio de Janeiro, de Ary Barroso, Tico-Tico no Fubá, de Zequinha de Abreu, e Canta, Brasil, de David Nasser e Alcir Pires Vermelho, são as novas candidatas a embalar as coreografias de Daiane dos Santos, depois de a ginasta desistir de País Tropical, de Jorge Benjor, pela demora na liberação dos direitos autorais. Daiane quer se apresentar ao som da nova música – a ser anunciada 2.ª feira, – na etapa de Lyon da Copa do Mundo, em março.

Cinema
O Espaço Cultural Planeta Tela oferece curso sobre história do cinema, com aulas e exibição de trechos de filmes. Serão realizados cinco encontros, de 18 a 25 de março, das 10h às 12h30, na R. Humberto I, 981, Vila Mariana. Mais informações pelo telefone (11) 5908-0045.

Culinária Light e Com Sabor
É o tema do programa de aulas deste mês no Studio do Sabor, a partir de segunda-feira. São quatro encontros com duas opções de horários, às 14h e às 19h30, ministrados pela chef Monica Sky. Inscrições pelo telefone (11) 3673-1973 ou no site www.studiodosabor.com.br